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扬州的故事
1:杜十娘怒沉百宝箱
明朝万历年间，在繁华的北京城里，有个青楼叫春光院，春光院里有个红极一时的名姬叫杜十娘。
杜十娘原是大户人家的小姐，幼时被人拐卖到春光院，十七八岁时出落成天姿国色，琴棋书画样样皆精，惹得京城中的王孙公子、达官贵人纷纷慕名而来。
杜十娘虽沦落为烟花女子，但痴情善良，不慕浮华，总想寻觅一个能终身依靠的知心伴侣，从良成家。
恰逢来自浙江绍兴官宦门第的国子监太学生李甲，慕十娘之艳名到春光院寻欢。
风流倜傥的李甲与杜十娘一见钟情，从此终日厮守。
李甲将银钱耗尽后被老鸨逐出。
十娘以私蓄自赎其身，随李甲还乡。
二人乘船由京杭大运河南下，路经瓜洲古渡时，遇到了好色又阴险的富商孙富。
孙富垂涎十娘美色，邀李甲至酒肆，以言语蛊惑，以千金引诱，李甲遂将十娘卖与孙富。
刚出火坑又要入狼口，十娘心痛欲碎，万念俱灰，至晨盛妆立于船头，痛斥李甲、孙富，并当众开启所携百宝箱，将所藏珍宝尽抛江中，随后投江自尽。
李甲愧悔，郁成狂疾，终身不痊。
孙富自那日受惊，得病卧床月余，奄奄而逝。
杜十娘投江，是一个流传数百年、家喻户晓的悲剧故事。
故事中投江的地点，就在今扬州市邗江区瓜洲镇的长江与大运河交汇处，矗立岸边的一座“沉箱亭”，铭刻着那段悲清往事。
据考证，杜十娘在历史上是确有其人的。
杜十娘投江的故事，最早见于明代，最初是以民间口头文学和故事的形式流传。
明代文学家冯梦龙的通俗小说《警世通言》第三十二卷《杜十娘怒沉百宝箱》，让杜十娘的故事由此遍传天下。
2:陈素素捎“环”盼团圆
清初，扬州才女陈素素，擅长写诗作画，还能谱曲。
受到唐人徐凝诗句的影响，她给自己起了一个极富诗意的号，叫“二分明月女子”。
陈素素是一个名妓，也是一个才女，她经历过一段曲折坎坷的爱情故事。
有一个莱阳书生姜仲子，爱上了陈素素。
陈素素对姜仲子也有感情，姜仲子就把她携回了故里。
当时，宣义窑所产脂粉箱，本是进献宫廷的贡品，价格极其昂贵。
姜仲子不惜花费重金，购买这种贡品脂粉箱送给陈素素。
不久，有个扬州豪强看上了素素，将素素强行从姜家夺走，并带回扬州。
姜仲子失去了陈素素，为之寝食俱废。
他于是暗中修书，遣人潜往扬州，送给素素。
信中大意是，此生非素素不娶，希望素素能够明白他的心思。
陈素素见信，肝肠寸断，立即咬断自己所戴的指环，请来者捎给姜仲子。
“环”音同“还”，素素以此表示自己必还之意。
姜仲子得信，感泣不已，将此事告诉他的朋友吴某，请吴某填词咏叹此事。
吴某于是赋得《醉春风》一阙，云：“玉甲传芳信，金镂和香褪。
悬知掩泪诉东风，问问问。
明月谁怜？二分无赖，锁人方寸。
情与长江并，梦向巫山近。
好将环字证团圆，认认认。
有结都开，留丝不断，些些相印。
”一时传为韵事。
陈素素的故事，感动了当时许多舞文弄墨之士。
有一位苏州人朱素臣，平生爱好词曲，曾经写过《一着先》《十五贯》《未央天》诸剧。
听说陈素素的哀怨故事后，他根据这一实事，加以发挥，谱写了著名传奇《秦楼月》。
不同的是，传奇剧中的陈素素在历尽艰难曲折之后，最终和书生团圆，而现实生活中的陈素素，却没有这样的奇迹发生。
与扬州方言有关的民间故事和诗词
寄扬州韩绰判官
唐朝 杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋；
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
扬 州 慢
姜夔
（淳熙丙申至日，予过维扬，夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲，千岩老人以为有黍离之悲也。）
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后；废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
想知道关于扬州八怪的故事，越详细越好喽
郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鳝、汪士慎:
郑燮（1693-1765），清代书画家艺术家、文学家。字克柔，号板桥，江苏省兴化人。早年家贫，先世三代都是读书人，曾祖郑新万，庠生；祖父郑清之，儒官；父亲郑立本，字立庵，廪生。郑燮在康熙三十二年十月二十五日生于兴化城东门古板桥。4岁母汪夫人去世；5岁父继娶郝夫人。14岁继母郝夫人卒。少时读书真州毛家桥，20岁从兴化前辈陆种园先生写词。23岁与周邑人徐氏成婚，24岁应科举为康熙秀才，26岁开始教馆。30岁父郑立庵卒，31岁卖画扬州，陆续10年时间。39岁辛亥年（1731年）雍正九年，妻徐氏卒。40岁秋赴南京参加乡试中举人，作《得南闱捷音》。43岁二月，扬州北郊与饶五姑娘定情，题《西江月》一阙。44岁两辰年（1736年）乾隆元年二月至三月，在京应考，中二甲第八十八名进士，45岁乳母费氏卒，复得程羽宸资助，纳饶氏。50岁壬戌年（1742年）乾隆七年春任山东范县县令，兼署朝城县。52岁妾饶氏生子。54岁由范县改任潍县知县，连任七年，60岁时以助农民胜讼及办赈济，得罪豪坤而罢官。作官前后均居扬州卖画。特别擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹50余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛（原济）、朱耷（八大山人）等人，而自成家法。以草书中竖撇法运笔，体貌疏朗，风格劲峭，墨色淋漓，豪气纵横。工书法，用隶体参入行楷，非古非今，非隶非楷，笔走龙蛇，不苟同俗，自称为“六分半书”。为“杨州八怪”之一。郑燮三是公正廉明，才华横溢的正人君子，却以“扬州八怪”的“首怪”传名后世，究其原因，不外是“不合时宜”。他刚直不阿，不畏权贵，与人为善，好抱不平。因此，与那些贪赃枉法，仗势欺人，嫌贫爱富，虚伪逢迎种种丑恶世俗格不入。他对人对事，写字作文都有自己的见解，决不同流合污，随声附和，故在一般人看来，他的一言一行无不为“怪”。他工诗词，直摅血性，格高思远，描写民间疾苦颇为深切。郑板桥对待任何事物，都有他自己的独特见解，决不人云亦云，随声附和。因而被称为“怪”。他见人把自己的聪明才智，用于钻营名利，斤斤计较个人的荣辱得失，因此他大书“难得糊涂”。人们都赞扬他过目成诵，他却说：“读书以过目成诵为能，最是不济事。他主张反复钻研，去伪存真，灵活运用，不能满足于照本宣科，速记背诵。他对文艺创作的见解异常精辟，所写《家书》、《道情》，自然坦率，无论诗、文、书、画、印皆富创造之精神，其文宏博雄丽，开心明理，为世称道。乙酉年（1765年）乾隆三十年十二月十二日，病逝于兴化城内升仙荡畔拥绿园中，葬于城东之管庄（今大垛镇管阮村）。有《郑板桥全集》、《板桥先生印册》等传世。
黄慎(1687年－1770年)，字恭寿，号瘿瓢子，又号东海布衣，福建宁化人。少年时期，黄慎饱尝人世辛酸，父亲为养家而客死他乡。念其母亲辛苦劳作，他16岁就外出学画谋生，十八九岁时寄身庙寺，白天学画，晚间在佛光下苦读。从这时起，他的人物、花鸟、山水、虫鱼技艺大进。
罗聘 (1733—1799) 中国清代画家。字遯夫，号两峰，别号花之寺僧等。安徽歙县人。迁居扬州。幼丧父，家贫，随金农学画，曾游历南北，以卖画为生。擅人物、肖像、山水、花卉，曾作《卖牛歌图》，表示对农民疾苦的同情。又画《鬼趣图》，寓意深刻。其画笔法凝重，超逸不群。被列为扬州八怪之一。有《冬心先生蕉荫午睡图》、《药根和尚像》、《墨梅图》等传世。著《香叶草堂诗
集》。妻方婉仪、子罗允绍、罗允缵亦擅画梅，有罗家梅派之称。
李方膺（1679-1755后）字虬仲，号晴江，又号秋池，抑园，白衣山人。江苏通州（南通）诸生。先后任山东兰山、安徽潜山、合肥知县，有善政、人德之。以不善逢迎，获罪罢官。寓居金陵借园，自号借园主人。常往来扬州卖画以资衣食，为“扬州八怪”之一。傲岸不羁，不拘绳墨。善画松、竹、梅、兰和草虫。老笔纷披，画梅尤精。间作山水、人物，豪放苍劲，水墨淋漓。尤长大幅，颇富士气。有印章二十九方。其写梅所用印章为“梅花手段”。乾隆二十年（1755）作《墨梅卷》，袁子才、金冬心、郑板桥题之。时年六十一（按诸书多记李晴江座年六十一（1754），《宋元明清书画家年表》载，李于（1755）尚在作画，仅说时年六十一，并非卒年。今从此说，待考。
高翔（1688－1752），字凤冈，号西塘，扬州人。曾随程邃、石涛学画。其诗书画印都受世人重视，在八怪中以画山水著称。其山水取法弘仁和石涛，用笔洗炼，构图新颖，风格清秀简静，兼善画梅，与金农、汪士慎、罗聘并称为“画梅圣手”。存世作品较少，有扬州博物馆藏《弹指阁图》轴等。
金农(1687－1764年)，浙江仁和（今杭州）人。清代书画家原名司农，字寿门，又字吉金，号冬心先生别号稽留山民、曲江外史、昔耶居士、龙祾仙客、百二砚田富翁、心出家庵粥饭僧、三朝老民、荆蛮民、金二十六郎、之江钓师等。乾隆元年（1736）荐举博学鸿词科，入京未就而返，客扬州最久，卖画自给，居三祝庵，至衰老穷困而死。金农博学多才，善诗词，精鉴古，喜收藏，工书画。收藏金石文字，达数千卷。书法工隶、楷，隶以朴厚见长，楷多隶意，自创一格，号称“漆书”。50岁后始作画。自题仿作，实具新意。写竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水等，笔墨拙厚淳朴，布局构图，别出心裁。居当时画坛首席，为“扬州八怪”之一。著有《冬心先生集》、《冬心杂画题记》、《冬心斋砚铭》。传世书迹有《度量如海帖》，今流入日本。《盛仲交赞》，绢本漆书。凡9行，共89字。南京博物院藏。金农的书法融合了《国山碑》、《天发神忏碑》等书法作品。创出了以稚拙朴厚为妍、楷书中杂有隶意、个性极强的书体，自称“漆书”。他写漆书用墨，横粗竖细，直笔多，曲笔少，形同漆匠以扁刷刷抹出来的笔画。观金农此作品，其撇画很有郑（忏书的意味，毫端尖锐细长，使之避免方笔极易造成的那种沉闷板滞的匠气。金农酪爱金石文字，所见古碑、拓本较多，故此作品用笔多涩进力遒，浓墨书写如漆，字中带有较浓厚的金石味，具有独特的艺术风格。《玉壶春色图》简介 金农 立轴 绢本 设色 纵131厘米 横42.5厘米 南京博物院藏 图中取梅树老干一截，通贯画幅中，顶天立地，布局奇绝，又以大笔铺枝，小笔勾瓣，繁枝密萼，穿插左右，枝干以包含水分的淡墨挥写，浓墨点苔，更显出老梅凌寒的性格。“花光迷离，恍如晓雪之方开”。右侧上端有作者自题，乃知为追思五十年前，观元至大辛少府贡粉矮梅卷情事，凝思而作，款暑：“荐举博学宏词杭郡金农画记，时年七十又五。”此为金农老年精心之作。
李鳝(1682一?) 中国清代画家。字宗扬，号复堂，别号懊道人。江苏兴化人。以画供奉内廷，但遭忌离职，后又被选任滕县知县。为政清简，颇得民心，因得罪上司而被罢官，后居扬州，以画为生。工诗文书画。曾随蒋廷锡、高其佩学画。后又受石涛影响，擅花卉、竹石、松柏，早年画风工细严谨，颇有法度。中年始转入粗笔写意，大胆泼辣，挥洒自如，感情充沛，富有气势。为扬州八怪之一，其作品曾遭到保守者的反对，认为有霸悍之气。有《土墙花蝶图》、《城南春色图》、《蕉竹图》、《五松图》等传世。
汪士慎（1686--1759），字近人，号巢林，别号溪东外史、晚春老人等，原籍安徽歙县，居扬州以卖画为生。工花卉，随意点笔，清妙多姿。尤擅画梅，常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅。所作梅花，以密蕊繁枝见称，清淡秀雅，金农说；〖画梅之妙，在广陵得二友焉，汪巢林画繁枝，高西唐画疏枝〗。（《画梅题记》）但从他存世画梅作品看，并非全是繁枝，也常画疏枝。不论繁简，都有空裹疏香，风雪山林之趣。五十四岁时左眼病盲，仍能画梅，〖工妙腾于示瞽时〗,刻印曰：〖左盲生〗、〖尚留一目著梅花〗。六十七岁时双目俱瞽，但仍能挥写狂草大字，署款〖心观〗，所谓〖盲于目，不盲于心〗。善诗，著有《巢林诗集》。
“扬州八怪”产生的背景
扬州自隋唐以来，即以经济繁荣而著称，虽经历代兵祸破坏，但由于地处要冲，交通便利，土地肥沃，物产丰富，战乱之后，总是很快又恢复繁荣。进入清代，虽惨遭十日屠城破坏，但经康熙、雍正、乾隆三朝发展，又呈繁荣景象，成为我国东南沿海一大都会和全国的重要贸易中心。富商大贾，四方云集，尤其以盐业兴盛，富甲东南。
经济的繁荣，也促进文化艺术事业的兴盛。各地文人名流，汇集扬州。在当地官员倡导下，经常举办诗文酒会。诗文创作，载誉全国。有些盐商，堪称豪富，本身亦附庸风雅，对四方名士来扬州者，多延揽接待。扬州因而吸引了全国各地的许多名士，其中有不少诗人、作家、艺术家。所以，当时的扬州，不仅是东南的经济中心，也是文化艺术的中心。
富商大贾为了满足自己奢侈生活的需要，对物质和精神上的产品也就大量地需求，如精美的工艺品、珍宝珠玉、鲜衣美食，在书画方面更是着力搜求。流风所及，中产之家乃至平民中稍富有者，亦求书画悬之室中，以示风雅，民谚有“家中无字画，不是旧人家”之说。对字画的大量需求，吸引和产生了大量的画家。据《扬州画舫录》记载，本地画家及各地来扬画家稍具名气者就有一百数十人之多，其中不少是当时的名家，“扬州八怪”也就是其中的声名显著者。
以“扬州八怪”为代表的扬州画派的作品，无论是取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性。这种艺术风格的形成，与当时画坛上的创新潮流和人们审美趣味的变化有着密切的联系。中国绘画至明末清初受到保守思想的笼囿，以临摹抄照为主流，画坛缺乏生气。这一萎糜之风激起有识之士和英才画家的不满，在扬州便出现了力主创新的大画家石涛。石涛提出“笔墨当随时代”、“无法而法”的口号，宛如空谷足音，震动画坛。石涛的理论和实践“开扬州一派”，稍后，终于孕育出了“扬州八怪”等一批具有创新精神的画家群体。
“扬州八怪”怪在哪里？
“扬州八怪”究竟“怪”在哪里，说法也不一。有人认为他们为人怪，从实际看，并不如此。八怪本身，经历坎坷，他们有着不平之气，有无限激愤，对贫民阶层深表同情。他们凭着知识分子的敏锐洞察力和善良的同情心，对丑恶的事物和人，加以抨击，或著于诗文，或表诸书画。这类事在中国历史上虽不少见，但也不是多见，人们以“怪”来看待，也就很自然的了。但他们的日常行为，都没有超出当时礼教的范围，并没有晋代文人那样放纵--装痴作怪、哭笑无常。他们和官员名士交流，参加诗文酒会，表现都是一些正常人的人。所以，从他们生活行为中来认定他们的“怪”是没有道理的。现在只有到他们的作品中，来加以研究。
“八怪”不愿走别人已开创的道路，而是要另辟蹊径。他们要创造出“掀天揭地之文，震惊雷雨之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画”，来自立门户，就是要不同于古人，不追随时俗，风格独创。他们的作品有违人们欣赏习惯，人们觉得新奇，也就感到有些“怪”了。正如郑燮自己所说：“下笔别自成一家，书画不愿常人夸。颓唐偃仰各有态，常人笑我板桥怪。”当时人们对他们褒贬不一，其中最主要的一点，就是偏离了“正宗”，这就说明了它所以被称之为“怪”的主要原由。扬州八怪画家突破了“正宗”的束缚，在继承传统的基础上，重在自己创造与发挥，穷其一生，为创造新的画风而努力。无疑，他们对中国画的发展作出了伟大的贡献，他们的创作思想和众多的作品，都是我们学习继承的宝贵遗产。
与扬州方言有关的民间故事和诗词
买卖不算账，生意难兴旺，不怕不赚钱，就怕货不全，见人三分笑，客人跑不掉，坐商变行商，财源达三江，算盘打的精，马褂改背心，不怕生意小，就怕客人少，绳捆三道紧，账算三遍清，青货无正价，买卖不同心，和气客自来，冷语客不买，消息抓不准，肯定要亏本，问不烦，挑不厌，生意兴隆客满店，一样货，百样卖，嘴甜似蜜卖得快，紧提酒，慢打油，卖菜卖瓜秤抬头，货畅其流，利无尽头
本大利宽，薄利多销，随行就市，水涨船高，鸡要卖叫，鱼要卖跳……上错花轿嫁对郎里关于扬州做买卖的台词
扬州的历史故事
扬州市的地标建筑，文昌阁在正市中心，两条主干道南北交叉于此，南北方向为汶河路，东西方向为文昌路。
汶河路本是一条河，而文昌阁本是建在桥上的一座阁楼。惊悚不惊悚，意外不意外。
扬州曾是著名的水上都会。隋唐时期，河道纵横，在城区内，除了小秦淮河、头道河、二道河外，还有一条南北向的河，从南水关一直到北水关。当时还没有正式的名字。但由于它河道较宽，漕运的船只都从这里经过，民间把它叫做市河或官河。
“二十四桥空寂寂，绿杨摧折旧官河”，这是唐人歌吹扬州的古诗词，可见历史上扬州的“官河”曾经十分辉煌。南宋的时候，这条河逐渐变得狭窄，其航运功能逐渐消退，最终演变为城内的一条小河。这条市河到明朝时被叫做文河。
明弘治九年，扬州府同知叶元为了进一步沟通市河两岸，以便让河东的人直达河西的府学，在市河上兴建了文津桥。明万历十三年，经两淮盐御史蔡时鼎发起，在文津桥上增建了文昌阁，以祀奉文昌帝君，以资“昌明圣学”。不料其后毁于一场大火。万历24年，江都知县张宁在原址重新修建了文昌阁，它高三层，三层重檐呈圆形。阁身八角形，底层外砌砖墙，四面开拱门。二、三层四周设窗栏扇，均可输转开关。顶为圆形攒尖式，上盖筒瓦。阁形酷似北京天坛的祈年殿。但更朴素俊秀。旧时，其上曾悬有“邗上文枢”匾额。此时，这条市河逐渐被人们称作“汶河”。游船原先可穿过文津桥，荡入瘦西湖。
江都有哪些民间传说
江都县城旧名仙女庙，其来历与东陵圣母寺带发修行的杜康二位女道士有关。这里最早叫做蔡家庄。
相传东汉时的一年，天降大灾，东海来了一条黑龙，在这里兴妖作怪。大雨倾盆，河水滔滔，大水淹没了庄稼、房屋，百姓苦不堪言。不想黑龙未走，瘟神又至，全庄人上吐下泻，奄奄一息。正在这时，天空出现一条白龙，昂首腾挪，起码向黑龙杀去。两条龙从天上杀到水里，直杀得天昏地暗，白水滔滔。
经过几个时辰的搏杀，黑龙缍抵敌不住，狼狈而逃。此时天空云消雾散，大水沿着大河向扬子江退去，淹在水中的人们缍得救了。也就是在这时，天边飞来一只黄鹤，口里衔着一棵药草飘落下来。不一会儿，白龙和黄鹤都不见了，出现在人们面前的是两位道装打扮的姑娘。
原来她们就是东陵圣母庙里带发修行的女道士杜姜和康紫霞。两位姑娘把寻来的草药熬了两大锅汤，送到每家每户。说来奇怪，药到病也就除了。后来县官听到此事，就想要两位美貌的姑娘嫁给他的两个儿子，姑娘怎么也不从。
县官恼羞成怒，遂把她们关进大牢，想加罪杀害她们。百姓们听到此事，纷纷向县官求情。正当此时，两姑娘化作两条白龙，从牢记窗口飞向天空，驾着两朵彩云飘然而去。人们为感谢二位仙女恩德，就在河边建了一座庙，供奉二位仙女，从此蔡家庄也就改成了仙女庙。
